27 мая – серия мастер-классов от лучших дизайнеров Испании
В этом году, в рамках уникального кросскультурного события – III Фестиваля Современного Испанского Дизайна, – у Вас появится редкая возможность в течение всего лишь одного дня посетить сразу девять «звездных» лекций от всемирно известных испанских дизайнеров! Nani Marquina, Cul de Sac, Luís Eslava, Jose Gandia, Joan Gaspar – эти и другие имена талантливейших художников-дизайнеров Испании украсили разнообразную программу Фестиваля 2011 года. Но поговорим же о каждом из лекторов подробнее.
27 мая 2011 года, многофункциональный комплекс «Легенда Цветного»
12.00 Выступление спикера от легендарной команды Cul de Sac – Maite del Mundo (Майте дель Мундо)
Cul de Sac – почетный куратор экспозиции Фестиваля в комплексе «Легенда Цветного». Студия, образованная в 2002 году, объединяет под собой команду талантливых дизайнеров и архитекторов самого разного профиля. Это уникальное многопрофильное творческое пространство способно воплотить в жизнь любой неординарный проект и всегда готово предложить свежий и неожиданный взгляд на привычные и понятные вещи.
Несмотря на то, что основатели Cul de Sac – Alberto Martinez и Pepe Garcia – обучались в Royal College of Art в Лондоне, «поселить» свою креативную студию они решили в Валенсии. Расслабленная атмосфера этого южного испанского города как ничто другое вдохновляет художников Cul de Sac на создание удивительных, ярких и ни на что не похожих проектов для дизайна помещений, продуктов, событий и различного брендинга.
Среди клиентов Cul de Sac можно увидеть такие компании, как Tiffany&Co, Lladró,
Empark, LVMH Group, Bernhardt Design,Moroso, H&M, Swarovski и Aston Martin.
12: 30 Выступление Joana Bover (Джоана Бовер) – арт-директора бренда Bover
Joana Bover – удивительная женщина с непростой судьбой. Родившись в Барселоне в 1963 году, она начинает свою карьеру в аудиовизуальном секторе, а уже в 1982 году приступает к работе в легендарной компании Телеиспанья. Затем, в 1984 году, Джоана вместе с коллегами создает собственное Литературное агенство, в лоне которого им удается сплотить команду известных литераторов, а также удостоиться премии Рамона Льуль.
После этого успеха Бовер продолжает движение вверх по карьерной лестнице – от прямого сотрудничества с Ассоциацией актеров кино и режиссеров Каталонии до должности Директора по делам печати в Лола Филмс и Овидео ТВ.
В 1992 году, после рождения дочери, Джоана Бовер решает закончить свою профессиональную деятельность в киноиндустрии и вернуться к управлению семейным бизнесом, связанными с производством светильников. Именно благодаря этому шагу в 1996 была образована компания Bover, по сей день занимающаяся производством высококачественных светильников, порой больше похожих на современные арт-объекты, чем на привычные источники света. Многие модели коллекции разработаны лично госпожой Бовер, в то же время компания привлекает к сотрудничеству многих известных дизайнеров, участвующих в создании новых продуктов, таких как Кристоф Матье, Гонсало Мила, Алекс Фернандес Кампс, Джорди Лльопис и других.
13:00 – Выступление Inma bermudez (Инма Бермудес) – дизайнера новой коллекции Metropolis от Lladró
Уникальные изделия от всемирно известной марки фарфора Lladró вновь предстанут перед посетителями III Фестиваля Современного Испанского Дизайна! На этот раз бренд удивит нас новой коллекцией Metropolis , которая состоит из функциональных предметов интерьера, таких как вазы, лампы, зеркала, сделанные в форме зданий. Собранные вместе, предметы коллекции образуют целый город, в котором очень мало реалистичности. Каждое изделие – это намек на уже известные архитектурные приемы, но в видоизмененной форме.
Над созданием этой коллекции работала дизайнер Инма Бермудес - дизайнер креативного департамента компании LLADRÓ, Atelier Lladró - своеобразной лаборатории по производству смелых и оригинальных идей. Инма родилась в г. Мурсия на юго-востоке Испании в 1977 году. Училась в Школе Промышленного Дизайна при Университете «Кардинала Эрреры» (Universidad Cardenal Herrera CEU) в Валенсии и в Школе Дизайна и Прикладных наук в городе Пфорцхайм (Pforzheim) в Германии.
Перед тем, как начать работать в Lladró, Инма творила в таких студиях, как IDEA, BUSSE DESIGN, PRODESIGN и IKEA. В 2007 году она вернулась на родину, в Испанию, и присоединилась к команде всемирно известной испанской фарфоровой мануфактуры LLADRÓ. Вместе с другими сотрудниками Atelier Lladró Инма создает уникальные классические и инновационные коллекции, такие как “THE PARROTS PARTY” (2010) и “METRÓPOLIS” (2011).
В течение своей лекции Инма расскажет нам о процессе создания последней коллекции от Lladro, которую посетители смогут увидеть в составе основной экспозиции в комплексе «Легенда Цветного».
15:00 – Выступление Jordi Mila – основателя бренда Jordi Mila и студии EDDADESIGN.
Джорди Мила, основатель собственного одноименного бренда и студии Edda Design (успешно работающей в дизайнерском бизнесе уже 15 лет) выступит с мастер-классом в рамках «Дня звездных лекций».
В течение многих лет Джорди изучал дизайн с самых разных сторон: сначала – промышленный дизайн в Escola Elisava, затем - в колледже искусств и дизайна в Монтруксе (Швейцария), а также на многочисленных курсах по технике дизайна.
Каждое создание бренда Jordi Mila – это результат выдающегося таланта их создателей, профессионального и бережного обращения с высококачественными материалами, а также использования в процессе работы самых инновационных техник. Мебель, созданная брендом, объединяет в себе загадочность, чувственность и многообразие современной Барселоны, которая способна с одной стороны быть яркой, открытой и шумной, с другой – строгой, сдержанной и спокойной. В любом случае, в каждом произведении бренда Jordi Mila клиент сможет обнаружить нечто близкое и понятное.
15.30 – Выступление Joan Gaspar (Жоан Гаспар) – творческого директора компании Marset
В день «звездных лекций» у всех посетителей появится уникальная возможность услышать лекцию знаменитого дизайнера современности – Жоана Гаспара. Джоан начал свою профессиональную карьеру на предприятии Vapor в 1988 году, а в 1996 занял пост творческого директора в компании Marset Iluminación. Бренд Марсет –яркий пример профессионализма и безграничной фантазии. Предметы, выпускаемые под маркой Марсет, неизменно удивляют и привлекают пристальное внимание аудитории. При изготовлении моделей чаще всего применяются универсальные и прочные материалы — металл и пластик, но предлагаются и светильники с абажурами из муранского стекла, текстиля. Объекты, создаваемые Гаспаром, долговечны и не устаревают с течением времени, несмотря на колебания изменчивой моды.
16:00 – Выступление Nani Marquina (Нани Маркина) – основательницы одного из самых авангардных дизайнерских брендов Испании.
Смелые идеи, яркое воплощение, неожиданные решения, игривые комбинации, сочные краски – всем этим пронизаны уникальные ковры от бренда Нани Маркина.
Нани Маркина — глава Ассоциации профессиональных дизайнеров ADP и лучшая женщина-предприниматель Испании, по мнению Международного фонда FIDEM. Нани удалось сделать ковры, ранее считавшиеся ненужной вещью из прошлого, ключевой деталью современного интерьера. Уже в начале своего творчества Нани Маркина уделяет много внимания поиску исходных материалов и изучению технологий изготовления ковров, что позволяет ей создавать вещи высочайшего качества и приносит бренду Nanimarquina коммерческий успех В 1984 году ее ковер Dame получил первую награду на родине и был номинирован на престижную премию Delta Awards. С тех пор ее награждают чуть ли не ежегодно.
NaniMarquina в числе лучших испанских компаний приняла участие в оформлении Зала прав человека и альянса цивилизаций в женевском Дворце Наций. Его купол украсила работа известного испанского художника Микеле Барсело, а стены — 80 ковров NaniMarquina.
Ковры Нани Маркина сложно отнести лишь к одной категории – это нечто среднее между напольным покрытием и мебелью. Объекты этого бренда отличаются не только полезными свойствами натуральной новозеландской шерсти, но и удивительными сочетаниями цветов, текстур и графических элементов.
Приходите на III Фестиваль Современного Испанского Дизайна, и Вам удастся не только воочию увидеть и потрогать красочные изделия Nani Marquina, но и услышать живую лекцию из уст легендарной основательницы бренда!
16:30 – Выступление основателей студии Stone Designs –Cutu Mazuelos (Куту Масуэлос) и Eva Prego (Эва Прего)
Вот уже более 15 лет Stone Designs, одна из самых нестандартных креативных дизайнерских студий, удивляет и привлекает своим необычным подходом к созданию разнообразных элементов интерьера. Эва и Куту, дизайнеры-основатели бренда, как никто другой способны передать в своих работах ощущение того, что жизнь - это праздник, веселый, шумный и всегда разный. Они творят по велению сердца, не зная ограничений и цензуры, не зацикливаясь на моде и актуальных тенденциях. Эва и Куту считают, что новаторами становятся те дизайнеры, которым не терпится увидеть свою идею воплощенной, не дожидаясь заказа со стороны. Ведь жизнь – это творчество, и именно творческая энергия, неиссякаемый энтузиазм и самые неординарные дизайнерские решения по сей день помогают студии Stone Designs оставаться одним из лучших креативных объединений в мире.
Яркий цвет и необычная органическая форма – отличительные черты всех моделей, создаваемых студией. Помимо самых разнообразных линеек мебели, Эва и Куту стали авторами масштабных павильонов на выставках в Милане, Токио, Кёльне и других городах.
Союз с предпринимателем Рафаэлем Санчесом (Rafael Sánchez) помог Stone Designs соединить их импульсивное творческое начало с коммерческой составляющей – была создана компания RS Barcelona, где дизайнеры являются арт-директорами и авторами всех коллекций.
По словам Эвы, они с Куту вовсе не далёкие от жизни дизайнеры, предлагающие «эксклюзивные» предметы, ведь главное во всех их работах – функциональность: «Всё начинается с назначения вещи, отталкиваясь от этого, интуитивно мы начинаем придумывать для неё подходящую форму».
17:00 – Выступление Luis Eslava – основателя компании Almerich и креативного директора Luis Eslava Studio
Луис Эслава – безусловно, ярчайшая звезда испанского дизайна. В его работах нет ни намека на банальность и повседневность, все они неординарны, ироничны, ни на что не похожи и всегда несут в себе черты творческого эксперимента.
Луис Эслава родился и вырос в Валенсии, и там же сейчас находится его студия. Он получил образование как промышленный инженер в 2003, а также окончил Royal College of Art в Лондоне. Несмотря на молодость, у дизайнера за плечами впечатляющее портфолио, где нет места банальности или подражательности. Созданные им вещи не стремятся к приглаженности или утонченной изысканности, они удивляют и разрушают все привычные стереотипы.
Луису нравится привносить в создаваемые им вещи юмор и легкий оттенок непочтительности. Яркий пример такого подхода – флэш накопитель Oh Maria Keep My Data Safe (О, Мария, храни мои данные!), который был удостоен премии Испанской ассоциации промышленного дизайна Delta de Plata 2007. Изначально идея состояла в том, чтобы соединить изображение Девы Марии и USBLпорт. Дизайнер развил эту мысль и создал Деву Марию Хранительницу компьютерных данных. Кто еще мог придумать это, как не Эслава!
Дизайнер черпает вдохновение в повседневной жизни, обычных вещах, действиях и привычках, умеет оживить и облачить их в такую необычную форму, что нам остается лишь поражаться таланту и безграничной фантазии художника.
18:00 – Выступление Jose Gandia – директора компании Gandía Blasco (бренд GAN)
Gandía Blasco - компания, в которую входит бренд GAN - появилась на рынке в 1941 году как производитель текстиля для дома. В 80-ые годы компания занялась выпуском ковров, а затем расширила производство за счёт мебели для улицы. Сейчас под маркой GAN представлен широкий модельный ряд самых разнообразных ковров.
Ковры от GAN – это квинтэссенция высочайшего качества материалов и таланта передовых дизайнеров. Вся продукция и дизайны GAN отличаются актуальностью, новизной и яркой индивидуальностью. Несомненный хит бренда бренда GAN стала коллекция Mangas, разработанная Патрицией Уркиолой. В переводе с испанского название коллекции означает «рукава». Действительно, ковры и пуфы напоминают элементы свитеров ручной работы, связанных заботливыми бабушками для своих внуков: характерным рисунком, чередованием «вязки» разных типов, манжетами-резинками… Помимо коллекции Mangas, фабрика запустила ещё несколько потрясающих коллекций от известных дизайнеров, среди которых Odosdesign, Марк Крузен (Marc Krusin) и Хосе Гандия (José Gandía).
Хосе Антонио Гандия-Бласко Каналес (José Antonio Gandía-Blasco Canales) родился в Валенсии (Онтиньент) в 1956 году. Изучал право в Валенсийском университете. Затем вернулся на работу в принадлежавшую семье компанию, производившую покрывала. Будучи натурой творческой, решил пересмотреть модель семейного бизнеса и реорганизовать предприятие. В 1989 в сотрудничестве с валенсийской студией La Nave осуществил ребрэндинг компании, изменивший её корпоративный имидж.
Хосе Антонио сумел перепрофилировать семейное предприятие, превратив его в ведущего мирового производителя. Будучи поклонником средиземноморской культуры и стиля жизни, он воплотил свои идеи в имидже марки, хорошо узнаваемом на пяти континентах, при этом компания гармонично сочетает экспериментаторский дух с инновационными формами и материалами.
